Estudiar Producción Musical: guía para formarte en el mundo del sonido y la creación
¿Te imaginas grabando y produciendo el nuevo álbum de una banda o un grupo musical? Si eres un apasionado de la música y quieres dominar todas las técnicas necesarias para controlar una sesión de grabación y dar forma a un disco debes estudiar producción musical, incluso puedes combinar carreras con una formación como el Curso de DJ y Producción Musical.
¿Qué es la producción musical?
La producción musical abarca todas las etapas de la creación de obras sonoras, desde las primeras fases de la composición visualizando el concepto creativo hasta la distribución final, en soportes digitales o tradicionales. Es habitual que participe en la preproducción, grabación, mezcla y masterización para garantizar la integridad creativa e incluso también en la promoción. Pero depende del presupuesto del proyecto.
La figura del productor musical y su papel en el proceso creativo
Es la figura de autoridad para materializar el proyecto creativo de los músicos capturando su sonido y produciéndolo para que suene tras el paso por el estudio como lo visualizaban los artistas. Por eso participa en todo el proceso, desde la grabación y hasta la distribución. También participa en la toma de decisiones, coordinación de equipos supervisa todo el procedimiento.
Diferencias entre productor, técnico de sonido y compositor
El compositor es quien lleva al estudio la idea original de la pieza, es decir, la melodía, acompañamiento y muchas veces también letra. El productor escucha la propuesta y toma decisiones creativas supervisando toda la producción para que alcance la forma definitiva y el técnico de sonido es quien recoge el sonido con el equipo técnico para que tenga la máxima calidad y luego se pueda mezclar y masterizar adecuadamente.
Ámbitos de trabajo: estudio, directo, audiovisual y contenido digital
La producción puede ser una figura en estudios de grabación, pero también es habitual que lleve la puesta en escena y supervisar los espectáculos en directo de los músicos.
También es clave la producción musical en el cine, para componer bandas sonoras y mezclas que aporten al visionado de la película y transmitan las emociones adecuadas al espectador.
El contenido digital es un activo de gran valor en el mundo de las redes sociales y las plataformas en streaming, y están generando puestos para profesionales que aporten su criterio en la creación del sonido.
Por qué estudiar producción musical
Los motivos para formarte en producción musical, si te apasiona, pueden ser:
- Especializarte en poco tiempo. Los que quieren ser notarios necesitan, al menos, 8 años y tienes que seguir una serie de pasos escritos en piedra. Por suerte, la Producción Musical no requiere de tanto tiempo para que puedas triunfar y dedicarte a tu pasión.
- Viajar a cualquier parte. Si eres un culo inquieto y tu aspiración es moverte por toda tu región, España o incluso por el mundo, la Producción Musical te facilitará que deleites con tu arte en cualquier parte del globo.
- Áreas de trabajo diversas. Podrás especializarte en áreas muy diversas en Producción Musical, por lo que podrás ir transformando tu carrera en torno a estos intereses.
- Explotar tu talento. Si tienes habilidades musicales, la producción es un terreno que te resultará infinito para explorar y transformar tu talento
Aprender a crear y dar forma a proyectos musicales desde cero
Sacarás el máximo partido a tu creatividad y oído musical para convertirte en una de las figuras imprescindibles para cualquier grupo: el productor. Acompañarás en todo el proceso hasta conseguir el resultado final que estaba en sus cabezas, a través de tus decisiones.
Conocer las herramientas técnicas y artísticas del sonido
La producción musical tiene una parte creativa, sobre teoría musical, acompañamiento y armonía, y también una técnica. En la formación aprenderás a trabajar con el equipo, como micrófonos, síntesis de sonido, manipulación de fuentes sonoras o el procesamiento de audio, entre otros factores.
Desarrollar tu estilo propio y entender la industria musical
La formación te ayudará a conocer el funcionamiento de la industria musical, los códigos y procesos para encajar en ella, y también a encontrar tu propia voz como productor dentro de ella, que te ayudará a destacar y a traer el talento que mejor se adapte a tus habilidades.
Acceder a un sector con creciente demanda de creadores digitales
Están surgiendo nuevos formatos en el panorama musical y como productor audiovisual ayudarás a crear un sonido distribuible en redes sociales, blogs y sitios web.
Qué se estudia en producción musical
En una formación de producción musical aprenderás las funciones que tendrás que desarrollar en tu día a día, desde las bases de la grabación, mezcla y masterización o la gestión de proyectos artísticos.
Fundamentos de sonido y grabación
Asentarás la teoría musical, los principios acústicos y el manejo de equipos para liderar grabaciones de calidad, que sean fieles a la visión creativa del grupo.
Composición, arreglos y estructura musical
Necesitas comprender los códigos musicales para poder ser un buen productor que acompañe a los artistas, sepa como estructuras las piezas para que alcancen la mejor maduración y los arreglos musicales perfectos.
Mezcla, masterización y postproducción
Como productor, aprenderás a mezclar las pistas grabadas por separado con los ajustes adecuados con los que el sonido quede mejor. También la masterización, aunque esta es una etapa que suele asumir el máster, donde se pule el sonido preparándolo para su distribución.
Software de producción: DAWs, plugins y efectos
Necesitas domimar el equipo técnico para realizar la producción Estaciones de Trabajo de Audio Digital (DAW) para grabar, trabajar con las pistas de audio y poder editar, junto a plugins y efectos que aporten profundidad a la pieza.
Gestión de proyectos y producción artística
Un productor musical hace de líder en los equipos y supervisa áreas, por lo tanto necesita una buena coordinación para sacar adelante el trabajo y por eso debes aprender a gestionar proyectos artísticos.
Legislación
El ámbito musical funciona dentro de un marco legal, con derechos de autor y registros. Sabrás manejarte con este lenguaje con explicaciones didácticas.
Cómo elegir dónde estudiar producción musical
El primer paso para convertirte en productor musical es prepararte en un buen centro de formación. Debemos tener en cuenta que en esta profesión debes tener la capacidad de coordinar todos los elementos y equipos necesarios que intervienen en una sesión de grabación y conocer las técnicas esenciales de edición y masterización para crear una pieza musical o un álbum.
Para ello, debes realizar un curso completo que te proporcione los conocimientos necesarios para convertirte en un auténtico profesional.
Diferencias entre grados universitarios, ciclos formativos y cursos
- Curso de especialización. La oferta de cursos de especialización en Producción Musical te permite escoger un programa acorde a tu disponibilidad y expectativas. Más abajo encontrarás información sobre lo que te brindará el nuestro.
- Máster. El máster también está enfocado a sacarle todo el jugo a la Producción Musical, pero para acceder a él necesitas pasar un filtro bastante exigente, por no mencionar un título universitario. Pero si cumples con los requerimientos, te dotará de un perfil resultón.
- Formación profesional. Hoy en día no existe un grado de FP que sea específico para Producción Musical, pero sí otros títulos que te familiarizarán con las herramientas para meter el pie en el gremio. Por ejemplo, el Grado Medio en Técnico en Vídeo Disc-Jockey o Sonido o el Grado Superior en Técnico Superior en Sonido para Audiovisuales y Espectáculos.
- Grado Universitario. Un título universitario en Comunicación Audiovisual te acercará a la industria, pero quizá tengas que atravesar otras áreas que no despiertan tus pasiones. Si buscas un perfil más genérico, pasar por la facultad es la opción más acertada para ti.
Qué tener en cuenta: temario, metodología y enfoque práctico
Asegúrate de elegir una formación con un buen temario para aprender todas las funciones de un productor musical y manejar las distintas aplicaciones para tus creaciones:
- Dominar el equipo. La formación te dará las herramientas para que conozcas como la palma de tu mano el equipo con el que se trabaja en la Producción Musical.
- Confeccionar colección musical. Serás capaz de elaborar tu propia mezcla, estilo y sonido desde la formación, para ir encontrando tu nicho y público al que conquistar.
- Lanzar tu proyecto. Impulsamos la lanzadera de tu proyecto musical para que tengas un portafolio del que presumir y puedas mostrar tus habilidades en el entorno laboral.
- Dominio del funcionamiento del sonido. Tendrás claro desde la formación los principios teóricos y como enfocar el tratamiento para sacarle partido al sonido.
- Técnicas de DJ y mezcla. La formación de producción musical también incluye técnicas de DJ para realizar sesiones en directo con todas las habilidades de estos profesionales.
- Legislación. El ámbito musical funciona dentro de un marco legal, con derechos de autor y registros. Sabrás manejarte con este lenguaje con explicaciones didácticas.
Por otro lado, la metodología es importante que sea práctica, adaptada a las exigencias del mercado laboral y que te ayude a interiorizar la teoría con eficacia, porque la profesión de producción musical es una combinación de ambas.
Esta es una profesión en la que tienes que aprender haciendo, así que es importante que tu formación contenga muchos ejercicios prácticos y recursos que te permitan interiorizar los conceptos
Duración, modalidad (presencial u online) y certificación
Analiza tu situación actual y hasta cuánto puedes comprometerte con tu formación, por ejemplo si trabajas a tiempo completo o si tienes obligaciones familiares que atender. Un curso puede ser intensivo, durar pocas horas o ser una formación reglada que incluso requiere de años de carrera.
Puedes formarte como productor musical presencialmente en centros autorizados y también online,con metodologías más flexibles, prácticas y a las que puedes acceder en cualquier momento del día.
En cuanto a la certificación para ser productor musical, no requieres ninguna, pero sí que te ayudarán a dominar las herramientas con las que trabajes y también, si quieres trabajar por cuenta ajena, a llamar la atención de productoras para que cuenten contigo.
Importancia del profesorado
Si vas a invertir en una formación, online o presencial, necesitas que te enseñen productores musicales, técnicos de sonido y otros perfiles relacionados con la profesión para tener un conocimiento técnico de expertos que saben lo que demanda la realidad del trabajo en el día a día.
Formarte con Treintaycinco mm en producción musical
Treintaycinco mm es una escuela especializada en la formación online y el sector audiovisual, pensada con una metodología cómoda para que en cualquier etapa profesional en la que te encuentres cuentes con las herramientas válidas para tu futuro laboral.
Programa orientado al aprendizaje técnico y creativo de la producción musical
Encontrarás contenidos teóricos y prácticos que podrás poner en marcha desde el primer día para construir tu perfil técnico y creativo como productor musical. La idea es que reunas las competencias que se esperan de cualquier profesional.
Metodología que integra teoría, práctica y desarrollo artístico
La formación pone en valor la preparación teórica para que tengas las competencias técnicas adecuadas, como el funcionamiento del sonido y mesas de grabación, para también poder combinarlas con la sensibilidad artística necesaria en la producción musical, arreglos y armonías.
Información sobre modalidades, calendario y cómo solicitar plaza
La formación es online, repartida en 400 horas y podrás solicitar plaza rellenando el formulario y recibiendo asesoramiento de nuestros expertos para recomendarte la mejor formación en sonido dentro de nuestro catálogo.
Herramientas y software que aprenderás a utilizar
En el curso de DJ y Producción Musical de Treintaycinco mm, te sumergirás en el mundo del sonido profesional con una formación práctica y actualizada. No se trata solo de aprender teoría: aquí vas a trabajar con mesas de mezcla, software de edición de audio y herramientas que se usan en estudios reales. Además, te formarás para grabar sonido directo, aplicar efectos, y preparar tus proyectos para que suenen bien en cualquier plataforma.
Introducción a las principales estaciones de trabajo de audio digital (DAWs)
Desde el primer módulo, te familiarizarás con las DAWs más utilizadas en la industria. Aprenderás a trabajar con mesas de mezcla digitales, software de edición y grabación que te permitirán crear, editar y mezclar tus propios temas. Todo esto desde una perspectiva práctica, con ejercicios reales y guiados por profesionales del sector.
Uso de instrumentos virtuales, sintetizadores y efectos
Aquí empieza la parte creativa: vas a experimentar con sintetizadores, samplers y VSTs para diseñar tu propio sonido. Aprenderás a aplicar efectos como reverb, delay, EQ, compresión y muchos más, para dar carácter y profundidad a tus producciones. El curso te enseña a desarrollar un estilo sonoro propio, más allá de géneros como el techno o el pop.
Grabación de voces e instrumentos en entorno de estudio
Aprenderás técnicas de microfonía, grabación multipista y cómo trabajar en un entorno de estudio profesional. Desde la voz hasta instrumentos acústicos y electrónicos, sabrás cómo capturar el mejor sonido posible para tu proyecto.
Exportación y preparación de proyectos para publicación
Una vez que tu tema esté listo, toca exportarlo. Aprenderás a preparar tus archivos para plataformas como Spotify, YouTube o SoundCloud, cuidando aspectos como el formato, la calidad de audio y los metadatos. También se abordan nociones de masterización para que tu música suene bien en cualquier dispositivo.
Salidas profesionales al estudiar producción musical
Al terminar la formación podrás optar a múltiples áreas profesionales, como mezcla y masterización, composición o trabajos en sellos discográficos. Es una preparación fluida y muchas veces tendrás la oportunidad de trabajar en varios roles a la vez.
Productor o productora musical independiente
Puedes crear tu propia empresa como productor freelance, atrayendo el talento y conectando con los proyectos musicales que de verdad te entusiamen. Tendrás voz y voto e independiencia artística para tomar las decisiones en tu trabajo.
Técnico o técnica de mezcla y masterización
Puedes especializarte en la parte final, la postproducción de las piezas musicales. Te puedes encargar de la mezcla de las pistas de audio y edición o en el máster, para que pasen del sonido de estudio al sonido final, distribuible y comercializable.
Compositor o creador de contenido sonoro
Es habitual que los músicos también tengan formación como productores, porque así tienen más control sobre su propia obra y tienen voz y voto en la grabación, mezcla y máster.
Trabajos en estudios, sellos discográficos o publicidad
Puedes trabajar por cuenta ajena para la industria musical, cinematográfica, publicitaria, social media y un largo etcétera. También en sell0s discográficos propios, estudios y agencias que gestionen proyectos que te entudiasmen.
Freelance o emprendimiento en proyectos musicales propios
Si tienes en mente proyectos musicales que grabar y producir en un estudio o en tu casa, esta formación te ayudará a materializarlos.
Preguntas frecuentes sobre estudiar producción musical
¿Se necesita saber música o tocar un instrumento para estudiar producción musical?
Lo más recomendable es que tengas unas bases con las que iniciarte en la formación, muchos de nuestros alumnos cuentan con ella. Pero si no es el caso el curso, puedes empezar desde cero e incluso complementar tus conocimientos con otras formaciones básicas y recursos gratuitos disponibles en internet.
¿Qué programas se utilizan en los estudios profesionales?
El estándar de la industria musical en estudios es Pro Tools por todas las funcionalidades que tiene y Ableton Live lo es para la producción musical casera con acabados profesionales y también actuaciones en directo.
¿Cuánto dura una formación en producción musical?
Todo depende de hasta qué nivel te quieres especializar. Tienes formaciones breves, para dominar en áreas y obtener certificaciones concretas, y también puedes formarte en ingeniería del sonido y realizar másteres, invirtiendo un mínimo de cinco o seis años para ejercer. En Treintaycinco mm, el curso dura 400 horas (más 300 de prácticas) que te servirán para obtener las habilidades clave en producción musical y también DJ.
¿Cuál es la diferencia entre un productor y un técnico de sonido?
El productor es la figura que visualiza el concepto creativo de la pieza musical, mientras que el técnico de sonido se basa en sus direcciones para capturar ese sonido con el equipo técnico y con máxima calidad.
¿Dónde puedo estudiar producción musical en España?
Puedes prepararte para ser productor musical desde diferentes caminos, por ejemplo cursos especializados, formándote en el conservatorio, en Formación Profesional o también en universidades realizando grados relanciados con ingeniería de sonido. También puedes cursar másteres de corporaciones, por ejemplo, RTVE, para especializarte.
¡Fórmate online y conviértete en productor musical!
Para poder trabajar de forma eficiente debes realizar un curso en el que adquieras conocimientos sobre los principios del sonido, la captación, grabación y tratamiento del mismo e identificar las necesidades técnicas y los equipos necesarios.
El productor musical es como un director de cine, ya que dirige todo el proceso de grabación, mezcla y arreglos de las canciones, contribuyendo con su opinión y aportaciones al resultado final del álbum. Si quieres estudiar producción musical, no dudes en realizar el curso de Técnico de sonido de Treintaycinco mm. ¡Rellena el formulario y recibe un adelanto del temario!
