La historia del doblaje en España
¿Doblaje o subtítulos? Es uno de los debates más antiguos entre cinéfilos y espectadores de todo el país. Pero, ¿cuándo empezó esta discusión? Hoy repasamos la historia del doblaje en España: cómo nació, por qué llegó a ser obligatorio, qué papel tuvo la censura y cómo trabaja el sector en la actualidad.
La llegada del cine sonoro
El doblaje no nació con el cine, sino cuando el cine empezó a hablar.
En la época muda bastaba con cambiar los carteles entre escena y escena. Con el sonido, eso dejó de servir. Los actores hablaban en inglés, en francés o en alemán, y el público español necesitaba entender qué decían. Había que traducir las voces, no solo los carteles.
Las primeras películas con sonido
El cine sonoro llegó a España el 19 de septiembre de 1930. Ese día se estrenó en el cine Coliseum de Barcelona La canción de París, con Maurice Chevalier. Se proyectó en francés, con los títulos en español.
Un mes después, en octubre de 1930, se estrenó Rio Rita, considerada la primera película doblada por completo al español. Las crónicas de la época cuentan que el resultado fue muy malo. Estaba claro que hacía falta otra manera de trabajar.
Los primeros estudios de doblaje
La solución fue crear estudios propios. En Barcelona nacieron los estudios Trilla-La Riva, fundados por Abelardo Trilla y Adolfo de la Riva. Trabajaban con el sistema Rivatón, un método de impresión de sonido inventado por los hermanos La Riva.
Allí se hicieron, en 1932, los primeros doblajes realizados en España. Entre ellos están la película alemana Rasputín y el corto El abogado tartamudo. Poco después se sumaron otros estudios, como Fono España, en 1933. Trilla-La Riva siguió activo durante décadas, también con producción propia, hasta que fue expropiado en 1956.
El doblaje como herramienta de propaganda
Con el cine cada vez más popular, el doblaje se volvió imprescindible. Y también se volvió político.
La orden de 1941
Tras la Guerra Civil, el franquismo defendía el castellano frente a lo que veía como una «invasión» idiomática, sobre todo desde Estados Unidos. Por eso, una orden del 23 de abril de 1941 obligó a doblar al castellano todas las películas extranjeras que se proyectaran en España.
La norma tenía además un objetivo económico:
- Obligaba a doblar en estudios españoles.
- Cobraba una tasa por película importada (de 25.000 a 75.000 pesetas, según su categoría).
- Exigía 20.000 pesetas más por cada licencia de doblaje.
Con ese dinero se financiaba el cine nacional. Es decir, el doblaje obligatorio sirvió tanto para defender el idioma como para recaudar.
Censura en el doblaje
El doblaje también servía para cambiar lo que el régimen no quería que se oyera. Un ejemplo muy conocido es Mogambo (1953). Para evitar un adulterio en pantalla, el doblaje convirtió a los Nordley, una de las parejas protagonistas, en hermanos.
Del doblaje obligatorio a la costumbre
La obligatoriedad se derogó el 31 de diciembre de 1946, y desde entonces se podían proyectar películas con subtítulos. Pero el público ya se había acostumbrado a escucharlas en castellano. Esa costumbre explica que, casi un siglo después, la mayoría de las películas y series que vemos sigan estando dobladas.
El doblaje hoy en día
Hoy el doblaje en España es un sector muy profesionalizado. Actrices y actores con muchos años de experiencia dan vida a personajes de todo tipo con total naturalidad. Por eso, formarse como actor de doblaje resulta tan atractivo. Si quieres saber dónde se trabaja, repasa las salidas profesionales del actor de doblaje.
Cómo se dobla una película actualmente
Doblar no es solo poner una voz. En el proceso intervienen varios profesionales:
- El traductor pasa el guion original al castellano.
- El ajustador adapta el texto para que encaje con los movimientos de los labios y con la duración de cada frase.
- El director de doblaje guía a los actores y decide el tono de cada personaje.
- El actor de doblaje graba su interpretación, por takes (tomas), mientras ve la escena.
- El técnico de sonido graba y mezcla el resultado.
La inteligencia artificial llega al estudio
El sector también debate el papel de la inteligencia artificial. En enero de 2024, la asociación de profesionales PASAVE promovió una cláusula para que las voces de los actores no se usen para entrenar sistemas de IA sin su consentimiento. Por eso, quien se forma ahora debe dominar la interpretación y también las herramientas del estudio.
Nuestro Curso de doblaje
Si te atrae la idea de convertirte en actriz o actor de doblaje y sueñas con poder dar vida a increíbles personajes y a famosos artistas de todos los países, nuestro Curso de doblaje es lo que estás buscando. Con esta formación te brindaremos todos los conocimientos técnicos, teóricos y prácticos necesarios para poder desarrollarte laboralmente en esta atractiva profesión.
Con contenido dedicado exclusivamente a la voz, la locución y la interpretación, entre otras muchas otras cosas, en este curso aprenderás a convertirte en un exitoso actor de doblaje de la mano de talentosos profesionales de contrastada experiencia.
Nuestro Curso de Doblaje reúne 800 horas de formación online con una herramienta propia, Dub35mm, y un banco de voces para preparar tu demo. Además, puedes completarlo con 80 horas de talleres presenciales opcionales en estudio. Puedes ver todo el contenido en el temario del curso. Además, al matricularte, puedes conseguir gratis la Especialización en Emprendimiento e IA Generativa.
Bibliografía:
- Sánchez Galán, M. B. (2020). La obligatoriedad del doblaje durante el primer franquismo. Universidad de Valladolid: https://uvadoc.uva.es/bitstream/handle/10324/82482/Sanchez_Galan_MB_%282020%29_Obligatoriedad_del_Doblaje.pdf?sequence=1
- Enciclopèdia Catalana. Trilla-La Riva. Estudios Cinematográficos Españoles: https://www.enciclopedia.cat/diccionari-del-cinema-a-catalunya/trilla-la-riva.-estudios-cinematograficos-espanoles
- PASAVE (Asociación de Profesionales del Doblaje): https://pasave.org/
