¿Te apasiona la música y quieres compartir tu talento con mezclas inolvidables? Pues no hay nada como ser DJ Productor para combinar la adrenalina del espectáculo con la libertad creativa del estudio. En la actualidad, muchos de los mejores disc jockeys (Martin Garrix, Tiësto, Steve Aoki, Diplo, Carlos Jean, etc.) compaginan su carrera con la producción, tanto de sus temas como de los discos de otros artistas. Si quieres seguir su estela y revolucionar la electrónica, continúa leyendo: ¡Te contamos cómo convertirte en DJ y productor musical profesional!
DJ vs. Productor musical
Antes de plantearte cómo empezar a trabajar como DJ y productor musical, debes saber en qué consiste esta figura. Como decimos, se trata de la unión de dos perfiles profesionales distintos.
¡Veamos las diferencias entre un DJ y un productor musical y todo lo que abarcará tu carrera!
| Aspecto | DJ | Productor musical |
|---|---|---|
| ¿Qué hace? | Selecciona, mezcla y reproduce temas musicales para entretener y hacer bailar a la audiencia | Crea música desde cero, componiendo, grabando, editando, mezclando y masterizando piezas musicales |
| ¿De quién es su música? | De otros artistas | Puede elaborar temas propios o dar forma a producciones de otros grupos o bandas |
| ¿Dónde trabaja? | En clubs, eventos, festivales, etc. | En un estudio de grabación |
| ¿Qué habilidades necesita? | Técnica de mezcla, selección musical y una gran empatía para canalizar la energía del público | Conocimientos de teoría musical, grabación, mezcla y masterización |
| ¿En qué se basa su éxito? | En su presencia en vivo y en su capacidad para conectar con los espectadores | En su habilidad para ofrecer temas originales y de calidad que sean comercializables |
En resumen: un DJ Productor combina los conocimientos de ambas modalidades y está capacitado para crear temas propios, pudiendo reproducirlos ante una audiencia o comercializarlos.
¿Cómo ser DJ Productor? 10 consejos para lograrlo
El tradicional DJ de los años 90 (que se limitaba a pinchar la música de otros artistas) se ha transformado en la actualidad en una profesión mucho más compleja, en la que podemos destacar la figura del DJ Productor, que tiene la capacidad de situar sus creaciones musicales en el número 1 de las top playlist.
A continuación, te develamos las claves para convertirte en uno:
1.- Conocimientos básicos y teoría musical
Los conocimientos o estudios musicales son uno de los requisitos necesarios para convertirse en DJ. Un buen modo de conseguirlos es realizar una formación específica de disc jockey y producción musical, que te enseñe las bases de la profesión, los procedimientos principales para elaborar y mezclar pistas, y el manejo del equipo básico.
Ten en cuenta que, para componer tus propios temas, deberás utilizar algún instrumento musical, ya sea real o digital. En este sentido, el piano o el teclado son los instrumentos más versátiles para un DJ Productor, debido a que se utiliza como figura para todos los instrumentos virtuales de cualquier programa de edición de audio (DAW).
Del mismo modo, deberás familiarizarte con términos comunes como:
- Ritmo: es el pulso que marca el compás y determina si una canción es más relajada o más enérgica. Incluye conceptos como los beats, los acentos y las subdivisiones.
- Melodía: es el conjunto de notas que genera una emoción en el público. ¡Hará que tus temas sean inolvidables!
- Armonía: actúa de «relleno» de la melodía, dándole profundidad.
Curso de DJ y Producción Musical
2.- Escuchar música y descubrir nuevos ritmos
En un sector tan competitivo como el de la música electrónica, ya no es suficiente con pinchar la música de otros: también es necesario tener olfato musical y descubrir sonidos frescos y desconocidos con los que sorprender al público.
Tanto un DJ como un productor musical debe estar al tanto de la música que surge cada día y, además, tener la capacidad de investigar para descubrir ritmos nuevos para incorporar a su repertorio.
El aclamado DJ Productor Diplo basa el éxito de su trabajo en la búsqueda incansable por todo el mundo de ritmos underground para incorporarlos al pop actual. Diplo puso de moda en 2004 el funk brasileiro en las pistas de baile de todo el planeta.
Es decir, si quieres sorprender a tu público, debes beber de diferentes fuentes y ser capaz de crear tracks o stems originales para componer tus temas.
3.- Experiencia, práctica y originalidad
¿Quién fue primero, el productor o el DJ? ¡Lo resolvemos! Para convertirte en DJ Productor, es posible que tengas que empezar primero como DJ.
Adquirir experiencia pinchando en salas y conocer de primera mano cómo reacciona el público con tus sesiones musicales, puede ayudarte a iniciar tu camino como productor y a encontrar el estilo que necesitas para crear temas con los que sorprender a tus seguidores.
No copies, trabaja con material original, crea tus propios mashups, remixes o bases y aprende a dominar todas las técnicas de un DJ profesional. ¿Un truco para aprender más rápido? Escucha con atención piezas de artistas consolidados, como este remix de Tiësto, y fíjate al detalle: cómo hace las transiciones, cómo ecualiza, cuándo aplica cada efecto…
4.- Conocimientos sobre acústica y audio digital
Es indispensable dominar los aspectos técnicos de los equipos tecnológicos con los que vas a trabajar, entendiendo su funcionamiento, instalación y configuración. Las funciones de un DJ Productor implican tener la capacidad de coordinar todos los elementos y equipos que intervienen en una sesión de grabación y conocer las técnicas esenciales de edición y masterización para crear una pieza musical o un álbum.
Además, debes conocer los tipos de instalaciones y espacios en los que desarrollarás tus sesiones. Tener una formación básica como técnico de sonido te resultará muy útil para trabajar como DJ y productor musical.
En la actualidad, disponemos de softwares DAW o programas de edición con los que un productor musical puede lograr pistas de alta calidad sin el uso de ningún instrumento.
5.- Software de edición de audio
Para desarrollar tu carrera como pinchadiscos y productor, debes aprender a manejar algún programa de edición de audio o software DAW. Algunos de los más conocidos son:
- Traktor 2 Pro
- Studio One Prime
- Pro Tools First
Estos software son imprescindibles tanto para el trabajo en la producción musical como para construir tu propio home studio profesional. Practicando con ellos, podrás dominar el recorte de samples, el timestretching y la secuenciación MIDI, como hace David Guetta en Bad ft. Vassy:
6.- Imagen y efectos visuales
Como DJ Productor, no solo deberás trasmitir con tu música: todo, desde tu nombre artístico hasta tu posicionamiento musical, formará tu imagen de marca.
No la descuides, porque es el complemento perfecto para mostrar tu estilo de música o tu filosofía de vida. Si detrás de tus sesiones musicales existe un mensaje concreto y eres capaz de seducir a tu audiencia con un estilo original, serás fácilmente reconocible por el público. Trasmite buen rollo y, sobre todo, sé profesional (volverán a contar contigo).
Artistas como Skrillex o The Chemical Brothers cuentan con un show de luces y animaciones que acompañan de forma espectacular cada una de sus actuaciones.
Otra forma de dejar clara tu personalidad es acompañar tus actuaciones con efectos visuales únicos. Hay ciertas formaciones que pueden ayudarte a crear espectáculos mucho más impactantes y atractivos, como los cursos de dirección de fotografía o los de edición de vídeo. Con las herramientas adecuadas, ¡podrías llegar a crear sesiones tan impresionantes como este live de Tiësto en Tomorrowland!
7.- Redes sociales
Las redes sociales son otra herramienta muy útil para un DJ Productor, ya que son el escaparate perfecto para mostrarse al mundo. Puede resultar triste, pero la realidad es que cada vez somos menos personas para ser más marcas.
Las redes sociales son fundamentales para que cualquier artista crezca hoy en día. Los DJ’s Marsmello, Martin Garrix o Alok tienen millones de seguidores y son los reyes de Instagram. Facebook, X o YouTube también juegan su papel en la promoción de un artista, pero a día de hoy la aplicación más usada sigue siendo Instagram.
Visibilizar tu música y tu imagen creando una comunidad activa de seguidores puede abrirte las puertas para pinchar en las mejores salas y festivales. Algunas buenas formas de empezar son:
- Compartir tu música en plataformas como SoundCloud, YouTube o Instagram. Recuerda exportar tus audios en formatos compatibles y de calidad, como WAV o MP3.
- Crear un pódcast.
- Postear para tus followers (¡Ojo! Respetando siempre a tus haters).
8.- Relaciones públicas y respeto por la profesión
Para ser un buen DJ Productor, debes aprender a respetar la profesión. No regales tus sesiones o tus creaciones y valora tu trabajo. El hecho de pinchar gratis no te hará conseguir más trabajo, simplemente ayudarás a precarizar la profesión. También debes:
- Fomentar tu faceta de relaciones públicas: cuanta más gente conozcas en el mundillo (técnicos, representantes, productores, organizadores de eventos, etc.), más posibilidades tendrás de crecer profesionalmente.
- Relacionarte con otros músicos: ofréceles tu colaboración y comparte tus experiencias. Son tus competidores, pero también pueden ser tus socios.
Ten en cuenta que muchos DJ Productores consiguen sus mayores éxitos colaborando con otros artistas. Un claro ejemplo de una colaboración de éxito lo vemos con nuestra DJ Productora favorita EME DJ y Bravo Fisher.
9.- Trabaja duro y dosifica tu energía
Para hacer una carrera larga en la música es necesario trabajar duro y ser honesto. Es muy difícil llegar a ser un DJ Productor reconocido, pero mucho más mantenerse en la profesión.
Si tu trabajo te apasiona y lo realizas con humildad y dedicación, lograrás el reconocimiento de tu público y este te será fiel.
La profesión de DJ Productor es apasionante, pero también puede llegar a ser agotadora. Es evidente que no hay nada mejor que tener mucho trabajo y hacer lo que te gusta, pero a veces también hay que saber decir basta. Si no eres capaz de dosificar tu energía, puedes caer en el agotamiento físico y mental, tal y como plasma Marshmello en su tema Alone:
¿Cómo evitarlo? Intenta siempre que puedas programar bien tus sesiones, llevar una vida sana y descansar lo suficiente. Ten en cuenta que gran parte de tu trabajo lo vas a realizar en tu estudio de grabación: aprovecha esos momentos para desconectar de la gente y buscar nuevas propuestas musicales.
10.- Aprendizaje continuo de DJ
Nuestro último consejo para ser DJ y productor es mantenerte siempre actualizado. Es fundamental estar al tanto de los últimos estilos musicales, pero también de las novedades en ámbitos como:
- Nuevos equipos y tecnología de sonido.
- Nuevas técnicas de mezcla.
- Lanzamientos de herramientas de marketing y comunicación digital.
- Cambios en cuestiones legales que afectan a la profesión.
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Ahora que ya sabes cómo ser DJ Productor, ¿a qué esperas para dar el primer paso?
No olvides que una buena formación es indispensable para comenzar con buen pie en cualquier profesión. Para ello, te ofrecemos un nuevo curso de deejay, en el que aprenderás a desarrollar un lenguaje sonoro y musical propio e irás mucho más allá de la música electrónica. Además, recibirás clases de DJ profesionales, como EME DJ, y expertos en música y sonido.
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Fuentes y recursos de información
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Conoce el proceso editorialBibliografía
- Gallo, Guadalupe, y Víctor Lenarduzzi. 2016. “Conseguite un trabajo honesto. Notas sobre el Dj y la producción de música electrónica dance en la cultura contemporánea.” Letra. Imagen. Sonido: Ciudad Mediatizada 15: 167–188. Consultado el 8 de octubre de 2025. https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5837811
- Cepeda Cécere, Andrés, Guido Dalponte, y Martín Raúl Eckmeyer. 2016. “Los DJs en la música electrónica bailable: profesión y legitimación.” Objeto de conferencia presentado en las II Jornadas Estudiantiles de Investigación en Disciplinas Artísticas y Proyectuales, Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata, 6–7 de octubre de 2016. Consultado el 8 de octubre de 2025. https://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/57564
- Morcillo Martínez, Héctor. 2016. La democratización en la producción de música electrónica. Dirigido por Emilio Fernández Peña. Trabajo final de grado, Universitat Autònoma de Barcelona, Facultat de Ciències de la Comunicació. Consultado el 8 de octubre de 2025. https://ddd.uab.cat/record/170018



